Programme d’artistes en entreprises
En réponse à l’intérêt grandissant des entreprises pour l’innovation artistique et de l’enthousiasme des créateurs envers le bouillonnement technologique de Québec, LA CHAMBRE BLANCHE a mis sur pied un programme de présentations d’artistes destinés au milieu entrepreneurial. Ces rencontres, initiées dans le cadre de la campagne de financement CUBE sous la présidence d’honneur de Carl-Frédéric de Celles, consistent en une présentation de la démarche et des projets de l’artiste invité. Ce programme permet un élargissement des pratiques technologiques et le renforcement d’une approche créative en entreprise grâce au contact inspirant avec les artistes.
Chaque présentation est d’une durée de 1 h et s’offre au coût de 300 $. Il est également possible d’obtenir une série de trois présentations pour un montant forfaitaire de 700 $. Pour une demande d’information ou de présentation, veuillez joindre François Vallée, coordonnateur général de LA CHAMBRE BLANCHE à production@chambreblanche.qc.ca ou Éric Couture de CABAL Communications à cabalcom@sympatico.ca.
CUBE est une campagne de financement nouveau genre qui propose le décloisonnement du milieu des arts, des nouvelles technologies et des affaires. Par cette initiative, LA CHAMBRE BLANCHE offre des occasions concrètes de mettre en œuvre un échange entre ces différents milieux dans un contexte convivial et interactif.
Artistes :
Jean-Pierre Gauthier
www.sites.google.com/site/jpgauthiermachines/
Jean-Pierre Gauthier poursuit une démarche hybride intégrant arts visuels et exploration sonore. Virtuose du quotidien, « patenteux » de l’art contemporain, entomologiste du son, Gauthier voit et entend tout le potentiel sonore et métaphorique de l’objet trouvé. Ses installations cinétiques associent humour et poésie au sein d’une démarche d’une grande rigueur. Ses installations cinétiques et sonores réfèrent au désordre, à l’organique, aux sinueux et à l’imprévisibilité.
Jonathan Villeneuve
www.jonathan-villeneuve.com
Le travail de création de Jonathan Villeneuve est conçu à partir de matériaux utilitaires et familiers qui évoquent l'architecture du quotidien. Il assemble et met en mouvement ces différents éléments de façon à en extraire le potentiel poétique et narratif. Ses œuvres impliquent physiquement le spectateur de par leur échelle et leur mouvement. À partir d'éléments rudimentaires activés au moyen de technologies mécaniques, électriques, et électroniques, il cherche à évoquer la notion d'autonomie liée à l'objet moderne.
Frédérique Laliberté
www.frederiquelaliberte.com
Œuvrant systématiquement dans l’interdisciplinarité, Frédérique Laliberté conçoit des situations visuelles et sonores où installation, sculptures interactives, art action, conférences désordonnées et vidéos d’instructions se confondent. Son travail en arts visuels possède une dimension intégratrice, où le son, l’image en mouvement et l’informatique agissent comme incitatifs, suggérant au spectateur de participer à l’œuvre.
Nataliya Petkova
www.nataliyapetkova.com
Originaire de la Bulgarie, Nataliya Petkova travaille principalement en art vidéo et en art sonore. Depuis récemment, elle voit son travail s’orienter vers l’art électronique, la programmation et l’utilisation de logiciels libres. Elle s’intéresse au phénomène open source (software, hardware, artistes) et à Internet comme source de savoir. Elle a eu l’occasion de présenter son travail en Bulgarie, en Hongrie, en France, au Canada et aux États-Unis.
Marie-Hélène Doré
La pratique artistique de Marie-Hélène Doré intègre le rendu d’images techniques, l’installation vidéo, la sculpture cinétique, ainsi que l’art d’intervention. Son parcours consiste en celui d’une artiste qui s’est assimilée au milieu industriel. Elle recense, à partir de l’investissement d’espaces industriels en parallèle avec les lieux de production et de diffusion de la communauté artistique, des marqueurs identitaires qui balisent sa singulière approche de l’art interdisciplinaire.
